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---------------------------------------------------------------------- ◇◆◇[上村松園]◇◆◇ 美人画家として有名な「上村松園」 あなたは、「松園」の描く女性にうっとりしたことはありませんか？ ---------------------------------------------------------------------- 4月23日は、「上村松園」の生まれた日。 「松園」の描く世界は、どんな世界だったのでしょか・・・ 今回は、本当の美しさを教えてくれる「上村松園」をお届けします。 「上村松園」は、西暦 1875年（明治8年）、京都市四条御幸町の葉茶屋「ちき り屋」、上村家の次女として生まれました。 葉茶 → 茶の若芽を蒸し、よりをかけ干して製した茶。 抹茶に対して、煎茶などのことをいいます。 本名は「津禰（つね）」といい、誕生前に父を失い、母の手で育てられました。 小さい頃、母にねだって、江戸絵に使う白描（はくびょう： 東洋画で、墨一色を 用い、筆線を主体として描いた絵）を買ってもらい、江戸絵を手本にしたり、白 描に色を塗ったりして遊んでいたようです。 「松園」の最初の作品は、墨筆で描かれた「たばこぼん」。 京都の小学校が連合して絵の展覧会を開いたときの作品で出品。 見事入賞したのです。 「松園」は、小学校を卒業すると、京都画壇の大家「鈴木松年（しょうねん）」の 勧めで、京都の画学校に入学。正式な絵画教育を受け、そのときに「松園」とい う名をもらいました。 15 歳の時、松年のススメにより、第三回内国勧業博覧会に「四季美人絵図」を出 品。見事、一等褒状を受賞します。この絵は、来日中の英国皇太子コンノート殿 下の目に留まり、購入されたことから、「松園」の名が、一躍有名になったのです。 「松園」、 16 歳の時でした。 19歳の時、師松年の許しを得て、 幸野楳嶺（ばいれい）に弟子入り。幸野楳嶺（せ いほう）の死後、高弟であった竹内栖鳳に師事することになります。 師事を変えることによって、自らの画風を確立しようとした「松園」。 そのたびに、新たな魅力が加わっていったのです。 鈴木松年 → 京都生。日本画家鈴木百年の子。父に画を学び、国内外の博覧 会、絵画共進会で活躍、京都画壇に重きを成す。 幸野楳嶺 → 円山派・四条派さらに南画を学び，明治 13(1880)年に京都府立 画学校を設立。のち青年絵画共進会を作り竹内栖鳳らを育てた。 竹内栖鳳 → 近 代日本画の先駆者で、画歴は半世紀に及び、戦前の京都画壇 を代表する大家。 25歳の時、日本美術院の展覧会に出品した「花かざり」は横山大観（たいかん） と並んで、銀賞を受賞。画家としての地位を築いた「松園」は、 28歳で画家とし て独立。ここから「上村松園」の新たなページが作られていったのです。 横山大観 → 水戸藩士酒井捨彦の長男として誕生。東京美術学校を卒業。 日本美術院を創立。「朦朧体」と呼ばれる新しい画風を創り出し 多くの作品を書き上げた人。 その頃、私生活でも変化がありました。 27歳で生んだ一人息子。 師匠であった松年の子といわれています。 「松園」は、どんな気持ちだったのでしょうか・・・ まだ、女性は、お嫁にいくためにお稽古ごとをしていれば良い時代。 男性と同様に仕事を持つなんてもってのほかであった時代。 彼女を取り巻く環境は、決して暖かいものではありませんでした。 男中心の中にあって受ける嫉妬。陰湿な苛め。彼女にとって美人画を描くことだ けが、唯一、男性を見返すことであったのです。 その中で、子を宿し、生んだ「松園」。 やがて、時代が、西洋画の影響を受け始め、「松園」は、迷い始めます。スランプ に落ち、描けなくなっていったのです。 40歳を過ぎたころでした。 それに追い打ちをかけるように松年の死。大切な人を失った心の隙間。 闇の中へ入って出口の見えない日々。 そんな、もがき苦しんだ末に生まれた作品が「焔（ほのお）」です。 焔 → http://www.kimono-maruya.com/mv/?47 この作品について松園は、「どうしてこのような凄艶な絵を描いたのか、私自身で もあとで、不思議に思うくらいです。あの頃の私は、芸術上にもスランプがきて どうにも切り抜けられない苦しみを、ああいう画材に求めて、それに一念をぶち 込んだのでありましょう。」と語っています。 自分本来の道を歩き始めたのです。 本当の美しさを求めて・・・ 「松園」、 59歳の時、母が亡くなります。 女手ひとつで、「松園」を育て、「松園」が芸術の道を志したときも、周囲の反対 を受け流し、「松園（つうさん）が好きな道やもん」と言った母。 「松園」は、後に「私を生んだ母は、私の芸術まで生んでくれたのです」と自伝 に書き残しています。 母の死を境に、更に内面的な深みのある女性を描くようになった「松園」。 西暦 1948年、女性として初めての文化勲章を受賞。 その喜びを母に伝えたかったのか、翌年、 74歳で人生の幕を閉じたのです。 芸術家として、女性として、明治・大正・昭和を強く生き抜いた「上村松園」。 明治の女性は強かった・・・すごかった・・・ 苦しみながらもまっすぐに生きた姿は、美しいものですね。 最後に私の好きな作品をご紹介します。 良宵之図（りょうしょうのず） → http://www.kimono-maruya.com/mv/?46 なんともいえない美しさを感じます。女の美しさとは・・・ 考えさせられる一枚です。 みなさんは、どのようにお感じになりますか？
◇◆◇ [上村松園]といえば何を思い出しますか ◇◆◇ 「上村松園」といえば、宮尾登美子さんの本、そして、映画「序の舞」を思い 出しませんか ?本を読まれた方、映画を見られた方、きっといらっしゃると思いま す。（映画「序の舞」は、宮尾登美子さんの本を映画化したのですが・・・） この本のモデルは、もちろん「上村松園」。 タイトルの「序の舞」とは、「上村松園」」の作品「序の舞」によります。 作品「序の舞」 → http://www.kimono-maruya.com/mv/?43 この絵のタイトル「序の舞」は、能楽の ゆったりした典雅な舞 の一種のこと。 優雅で柔和な美しさ。美しい女性の優美さや、寂 (さ)びた優美さ を具現しようと するもので、その舞は、おだやかで静かな舞だそうです。 上村松園が描いた「序の舞」は、能衣裳を身につけてはいませんが、左手を軽く 結び、 扇をかざした右手の先、一点を見据えたきりっとした表情に芯の強さ、美 しさを感じます。 この絵をよく見てみると、右の長い袖が返っています。激しい動きのあと、一瞬 の静寂。 それは、一瞬の変化を描いた絵であることがわかります。 一瞬、息をはっとのんでしまうほど の緊張感のある絵。 女性の、松園の、内に秘めたる激しさが描かれているのかもしれませんね。 宮尾登美子さんの書かれた「序の舞」も、その激しさが伝わってきます。 明治から大正・昭和を生きた「松園」。 まだまだ、女性の地位が認められない時 代に日本画家として生き抜いた人生は、 決して平坦なものではなかったと思います。 小説ではありますが、女性の持つ激しさ、寂しさ、美しさ・・・そして強さ が、「松園」 の絵と重なり、心に深く刻まれた本でした。 久しぶりに映画が見たくなりました。 今日は、「序の舞」の鑑賞会・・・一人でひっそり見ます。 忘れてしまったあなた、ゆっくり読書もいいですし・・・映画鑑賞もオススメですよ！ どうぞ、今宵は、「松園」の世界に・・・ 本 → http://www.kimono-maruya.com/mv/?44
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